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The Kills anuncia reedición de lujo de «No Wow»

Alison Mosshart y Jamie Hince, mejor conocidos como The Kills preparan el relanzamiento de No Wow, su segunda placa de estudio, editada en 2005. A manera de celebración, el dúo musical pondrá en circulación un álbum doble: un disco contendrá la grabación original y el segundo, un nuevo mix realizado por el ganador de Grammy, Tchad Blake (Fiona Apple, Arctic Monkeys, The Black Keys), quien ofrece una nueva perspectiva de las 11 canciones enlistadas en el álbum. La fecha de lanzamiento es el 03 de junio, vía Domino.

No Wow fue lanzado originalmente en el 2005 y fue aclamado por su energía desnuda y áspera. La fusión de oscuridad y baile del álbum se ve reflejada en canciones como Love is a deserter (“You got one eye as white as a bride / The other eye, as black as the devil”), y canciones como Good ones irradiaron calor y desesperación (“You got to burn down your house, keep your dreaming alive”). Y la cronología creativa del disco sólo elevó su tono ardiente.

En paralelo al anuncio de la reedición del álbum, se ha estrenado la versión con la mezcla de Tchad Blake para No wow junto a un clip dirigido por Sally Walker-Hudecki que no es otra cosa que una amalgama de su material en Super 8 con el video original de 2005, dirigido por Kenneth Cappello.

Volviendo a sus raíces, Mosshart y Hince tocarán de principio a fin No Wow en cuatro conciertos en Los Ángeles y Brooklyn, con LA Witch y Slaughterhouse, como teloneros en las fechas de California, y BODEGA, en Nueva York. Hasta ahora, se trata de los únicos cuatro conciertos estelares programados por la banda en 2022. Por otro lado, The Kills fungirá como banda telonera de Jack White el 4 de junio en el Shoreline Amphitheatre de Mountain View, California.

The Kills - No Wow Shows 2022

06 junio – Los Ángeles, The Mayan
07 junio – Los Ángeles, The Mayan
10 junio, Nueva York, Brooklyn Steel
11 junio, Nueva York, Brooklyn Steel

Arranca preventa

La preventa ya inició en la tienda de Domino, casa discográfica de la banda. La edición de lujo de No Wow cuenta con un empaque dorado desplegable, vinilos en color humo y negro, un print exclusivo de 5×7 pulgadas y un libreto de cuatro páginas. La reedición también está disponible en 2xCD incluyendo ambas versiones, un LP con el mix de Tchad Blake 2022 en vinilo negro y un vinilo dorado exclusivo en tiendas indie, y una versión de un solo LP de la versión original de No Wow en color negro. Por supuesto, también hay nueva merch diseñada especialmente para celebrar el aniversario.

Miembros de Nirvana, Soundgarden y Pearl Jam crean 3rd Secret

Una nueva sorpresa ha saltado a las plataformas de streaming (excepto en Music, la app de Apple). Se trata del álbum debut de 3rd Secret, la nueva súper banda conformada por Kim Thayil (Soundgarden), Matt Cameron (Soundgarden, Pearl Jam) y Krist Novoselic (Nirvana). A ellos se suman Bubba Dupree y las cantantes Jennifer Johnson y Jillian Raye, quienes comparten créditos con el exbajista de Nirvana en Giants in the Trees.

Para Thayil y Cameron se trata del primer trabajo en estudio juntos desde 2017, año en que falleció Chris Cornell, frontman de Soundgarden.

Probablemente este sigiloso lanzamiento sea el álbum al que Novoselic hacía referencia hace unas semanas mediante un tweet que posteriormente eliminó. En este, el músico afirmaba estar ocupado «tratando de terminar un disco», aunque las especulaciones apuntaban a que se encontraba trabajando con sus excompañeros sobrevivientes de Nirvana. Nada más alejado de la realidad, como se ha confirmado desde el lunes con el lanzamiento digital de esta placa de 11 canciones, producida por Jack Endino, productor de Nirvana y Soundgarden.

Sharon Van Etten confirma próximo álbum

Tras el avance de Used to it y Porta, Sharon Van Etten ha confirmado que este par de temas no formarán parte de su próximo álbum, el recién anunciado We’ve Been Going About This All Wrong, que estará en todos lados a partir del 06 de mayo, vía Jagjaguwar. A diferencia de los álbumes anteriores de Van Etten, no habrá sencillos previos al lanzamiento de su próxima placa.

Quería abordar este lanzamiento de manera diferente, conectar con mis fans de manera intencional, en un esfuerzo por presentar el álbum como una obra completa. Estas diez canciones están diseñadas para ser escuchadas en orden, de un solo golpe, para que se pueda contar una historia más grande de esperanza, pérdida, anhelo y resiliencia.- Sharon Van Etten.

Esto es, por si solo, un acto sutil de control, pero al compartir estas canciones sigue siendo uno optimista y generoso. La portada del álbum refleja eso también, inspirada por la antigua vida de Van Etten tanto como por la nueva. “Quería transmitir eso en una imagen mía alejándome de todo”, dice. “No necesariamente valiente, no necesariamente feliz”. Hay una oscuridad aquí pero también hay luz, y todo está amarrado con la voz de Van Etten y su habilidad para atravesar el corazón de sus oyentes y al mismo tiempo, hacerlos sentir completos. Las cosas no son oscuras, ella nos recuerda, sólo tirando a oscuras.

Sharon Van Etten siempre ha sido el tipo de artista que ayuda a que la gente le encuentre sentido al mundo que le rodea y We’ve Been Going About This All Wrong aborda las preguntas que nos hacemos cuando pensamos que el mundo –o al menos, nuestro mundo –podría estar por terminar. ¿Hemos amado tanto como sea posible? ¿Dimos lo mejor de nosotros mismos? ¿Cómo protegemos las cosas más preciadas de las fuerzas destructivas que están fuera de nuestro control? Y, ¿cómo salvamos algo que valga la pena cuando parece todo estar perdido? Al considerar estas preguntas y su propia vulnerabilidad al enfrentarlas, Van Etten ha creado una reflexión sobre cómo los cambios de la vida pueden ser aterradores y transformadores a la vez. We’ve Been Going About This All Wrong articula la belleza y el poder que pueden rescatarse de nuestras ruinas.

Desde el lanzamiento de Remind Me Tomorrow, uno de los discos más elogiados del 2019, Van Etten ha colaborado con artistas que van desde Joshua Homme y Courtney Barnett hasta Norah Jones y Angel Olsen. Sus primeros lanzamientos fueron covereados por artistas como Fiona Apple, Lucinda Williams, Big Red Machine y IDLES, celebrando  el estatus legendario de Sharon como una de las compositoras más grandes desde el principio. Cuando llegó el momento de regresar a su trabajo solista, Van Etten retomó las riendas de una manera que no lo había hecho desde el 2010 con epic y el 2014 con Are We There, con Daniel Knowles como coproductor y haciendo grabación e ingeniería por su cuenta en su estudio en casa de su familia en Los Ángeles. Entre más se enfrentaba –a nuevos peligros emergentes o viejos traumas que volvían a surgir– más se aferraba a estas canciones y grabaciones, determinada a trabajar para reafirmar su poder y mantenerse al mando de su siguiente álbum. El juego entre la pérdida y el crecimiento se convirtió en la base de lo que sería We’ve Been Going About This All Wrong.

A lo largo de We’ve Been Going About This All Wrong, y como siempre, estamos a la merced de la voz de Van Etten: la forma en que hace repeticiones y arcos, su calor emotivo y deslumbrante. Lo que comenzó como cierta magia en las primeras grabaciones de Van Etten ha aumentado en confianza, claridad y sabiduría, incluso cuando cante con la belleza vulnerable que se ha convertido en una de sus características. Van Etten, quien toca la guitarra, sintetizadores, piano, caja de ritmos, wurlitzer, teclado y más, está respaldada por su banda que consta de Jorge Balbi en la batería, Devon Hoff en el bajo y el director musical Charley Damski en los sintetizadores y guitarras.

Cuando falta un mes para el lanzamiento de su próxima placa, Van Etten ha revelado el trailer, el único material promocional disponible hasta ahora.

Sharon Van Etten - We’ve Been Going About This All Wrong

1. Darkness fades
2. Home to Me
3. I’ll Try
4. Anything
5. Born
6. Headspace
7. Come back
8. Darkish
9. Mistakes
10. Far away

Pahua arranca gira mexicana en Guadalajara

En la antesala de emprender su primera gira por Europa, Pau Sotomayor, mejor conocida como Pahua arrancará una serie de presentaciones en México, con Guadalajara como punto de partida este sábado 09 de abril. Pahua es una mezcla de música electrónica con ritmos latinos, letras empoderadoras y un mensaje de positivismo y amor propio.

Luego de tres EPs editados a través de Nacional Records, siendo La Cura el más reciente, más una exitosa presentación en la edición 2022 de Bahidorá, Pahua está lista para comerse Europa, echando mano de sintetizadores y voz.

Después de su concierto en Pardo Club de Guadalajara, Sotomayor se dirigirá a Morelia, donde tiene una presentación el 16 de abril; Puebla la recibirá el día 22 del mismo mes, mientras que en Querétaro tocará el turno el 29, donde estará acompañada del dueto leonés Budaya, al igual que en León, Guanajuato, donde tiene previsto tocar un día después. El cierre de esta minigira por su país natal será en la Ciudad de México, específicamente en Casa del Lago, el 08 de mayo.

La gira de Pahua por Europa incluye conciertos en España, Reino Unido y Portugal, por el momento.

Foo Fighters entra en pausa indefinida

Tras la prematura muerte de Taylor Hawkins el pasado viernes 25 de marzo en Bogotá, Colombia, previo a que Foo Fighters subiera al escenario del festival Estéreo Picnic, Foo Fighters ha cancelado su gira mundial y entrado en una pausa indefinida, con la intención de reponerse a tan inesperada pérdida de su baterista, por causas todavía no muy claras, aunque se ha dicho que podría estar vinculada al consumo de una combinación de sustancias como marihuana, opioides y antidepresivos, de acuerdo a estudios de orina preliminares.

Desde el viernes que la banda comunicó la muerte de Hawkins, de 50 años, no se había vuelto a hacer ningún posicionamiento en las cuentas oficiales de Foo Fighters hasta este martes cuando los cinco integrantes de la agrupación ya habían regresado a sus casas en Estados Unidos tras 15 días de gira por América Latina. Ante la devastadora noticia, cualquiera pensaría que la banda habría llegado a su fin, pero de acuerdo al más reciente comunicado, Foo Fighters seguirá adelante, una vez que se repongan sus integrantes de la muerte del baterista que ingresara a la banda en 1997.

Es con gran tristeza que Foo Fighters confirma la cancelación de todas las próximas fechas de la gira a la luz de la impactante pérdida de nuestro hermano Taylor Hawkins. Lamentamos y compartimos la decepción de que no nos veremos como estaba planeado. En cambio, aprovechemos este tiempo para llorar, sanar, acercar a nuestros seres queridos y apreciar toda la música y los recuerdos que hemos creado juntos. Con amor, Foo Fighters.

 

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Con la muerte de Taylor Hawkins, Grohl, de 53 años, suma ya dos decesos a los que ha tenido que sobreponerse. El primero y también muy cercano, fue el ocurrido en 1994, cuando Kurt Cobain, líder de Nirvana, se suicidó en su casa a los 27 años, en la cúspide de su carrera.

Lo que se sabe sobre la muerte de Taylor Hawkins

Como ya es sabido, Taylor Hawkins, baterista de Foo Fighters, falleció a los 50 años el pasado viernes 25 de marzo, horas antes de subir al escenario del Festival Estéreo Picnic, que se llevó a cabo en Bogotá, Colombia durante el reciente fin de semana. La noticia del fallecimiento del músico estadounidense corrió como pólvora e hizo cimbrar a toda la escena musical del orbe, incluidos los fans de la banda que encabeza Dave Grohl.

Las circunstancias de la muerte de Hawkins continúan sin esclarecerse, pero aquí está lo que se sabe hasta ahora:

Muerte en Sudamérica

Previo al fallecimiento de Hawkins, la tarde del mismo viernes 25 de marzo, la Secretaría de Salud de Bogotá recibió una llamada en su número de emergencias alertando sobre una persona que presentaba un fuerte dolor en el pecho, hospedada en un hotel al norte de la capital colombiana. Inmediatamente, la entidad gubernamental envió una ambulancia al Four Seasons Hotel Casa Medina, donde un equipo privado de atención médica ya estaba brindando los servicios. Sin embargo, los esfuerzos por resucitar al artista no tuvieron el éxito esperado.

Mientras el maratón musical se desarrollaba con aparente normalidad, con el público concentrado en lo que sucedía en los escenarios y disfrutando de los actos en vivo, Black Pumas enfrió los ánimos de los asistentes al compartir la noticia sobre el fallecimiento del baterista fan #1 de Queen, poco antes de arrancar con su setlist.

Una vez concluido el set de Nile Rodgers, los organizadores del festival tomaron posesión del escenario para acomodar veladoras en lugar de los instrumentos que habitualmente se colocarían para una tocada. En ese momento y mientras Foo Fighters rompía las redes al confirmar la desoladora noticia en sus cuentas oficiales, un mensaje similar se hacía eco en las pantallas del festival.

Los tributos, condolencias, mensajes de solidaridad con la familia Hawkins y la banda no se hicieron esperar alrededor del mundo, en especial de parte de artistas y colegas del músico de la enorme y estruendosa sonrisa.

Informe toxicológico

De acuerdo a un informe de la Fiscalía General de Colombia, el examen toxicológico que se le aplicó a Taylor Hawkins arrojó como resultado preliminar «10 tipos de sustancias, entre ellas: THC (marihuana), antidepresivos tricíclicos, benzodiacepinas y opioides». Por su parte, el Instituto Nacional de Medicina Legal, agrega el comunicado, «continúa con los estudios médicos para lograr el total esclarecimiento de los hechos que llevaron a la muerte de Taylor Hawkins».

De regreso en LA

Tras el fatídico fin de semana en Colombia, el equipo técnico e integrantes de Foo Fighters, encabezados por Grohl, regresaron a Los Ángeles, California, donde fueron recibidos en el aeropuerto por John Silva, manager de la agrupación que canceló su gira por Sudamérica tras el deceso del baterista nacido en Texas y criado en California.

Hacía unos días, el músico estadounidense había cumplido el sueño de Emma Peralta, una niña de 9 años, que con apoyo de su padre, colocó e hizo sonar su batería afuera del hotel donde la banda se hospedaba en Paraguay.

 

Perfume Genius anuncia el álbum «Ugly Season» y un cortometraje

Mike Hadreas, conocido por ser el cerebro de Perfume Genius ha anunciado que el 17 de junio lanzará su nuevo trabajo musical, de nombre Ugly Season, junto a un cortometraje que cuenta con la colaboración del artista visual, Jacobly Satterwhite. La música y la actuación principal corre a cargo de Hadreas.

Satterwhite es conocido por su técnica envolvente multidisciplinar que fusiona video en vivo, animación 3D, dibujo e impresión. El trabajo de Satterwhite se ha presentado en el MoMa, The Smithsonian, The Whitney y el Studio Museum de Harlem. Dentro de sus créditos de video y dirección están los acompañamientos visuales de When I get home, de Solange.

Este proyecto es la génesis de toda una nueva dirección que estoy tomando, una en la que he estado pensando dentro de esta cultura endémica, desde 2020. Mike y yo hemos escrito guiones. Mi narrativa visual afortunadamente refleja la dirección lírica de su música; es una unión rara de cosas en común. Es un mito de creación. ¿Cómo moldeas y representas arquitectónicamente una versión idealizada de utopía? Es sobre hacer algo que deseas tan más allá de tu alcance que es difícil asimilar de manera concreta.- Jacobly Satterwhite.

La música de Ugly Season fue escrita como el acompañamiento de la pieza de danza envolvente de Perfume Genius y la coreógrafa Kate Wallich, The Sun Still Burns Here. La obra fue comisionada por Seattle Theatre Group y Mass MoCA y fue interpretada mediante residencias en Seattle, Minneapolis, Nueva York y Boston a lo largo del 2019. Durante este tiempo, Perfume Genius públicamente compartió dos de sus composiciones del proyecto de danza, Pop song y Eye in the wall. Ahora, el proyecto se podrá escuchar en su totalidad en Ugly Season. El álbum fue producido por Perfume Genius y el colaborador y productor ganador del Grammy, Blake Mills, y fue creado en colaboración con la pareja de Hadreas, Alan Wyffels.

Perfume Genius - Ugly Season

  1. Just a room
  2. Herem
  3. Teeth
  4. Pop song
  5. Scherzo
  6. Ugly season
  7. Eye in the wall
  8. Photograph
  9. Hellbent
  10. Cenote

Billie Marten, Kamasi Washington y !!! se suman al Corona Capital GDL

Cuando parecía que el cartel de la tercera edición de Corona Capital Guadalajara estaba completamente cerrado, es decir, que no sufriría cambios, este jueves se anunció la participación de Billie Marten, Kamasi Washington y !!! a poco casi tres meses de la realización del maratón musical que no se lleva a cabo desde 2019, cuando Yeah Yeah Yeahs y The Chemical Brothers pusieron de cabeza a Guadalajara.

Tras la noticia de los artistas recién agregados al festival que tendrá lugar el 21 y 22 de mayo, faltaría hacer del conocimiento público los días que se presentaría cada uno de ellos en el Valle VFG.

Aunque el jazzista Kamasi Washington ya se ha presentado, al menos un par de ocasiones en México, incluso en Guadalajara, lo mismo que !!!, de Billie Marten habría que decir es una de las caras nuevas del folk británico que, con tres álbumes en su trayectoria ha sabido desmenuzar los sentimientos, emociones y relaciones humanas de la juventud.

Otra de las novedades, es la incorporación del exintegrante de Divided By Zero y Secret Seven, Zach Goode, como nuevo frontman de Smash Mouth, agrupación que en octubre pasado confirmó la salida de Steven Hardwell, vocalista y fundador de la agrupación californiana, debido a problemas físicos y de salud.

Contrario a las dos ediciones pasadas, este año el Corona Capital Guadalajara se llevará a cabo durante dos días, el sábado 21 y domingo 22 de mayo en las inmediaciones de la Arena VFG. Como plato fuerte, The Strokes, Blondie, Metronomy, Kings of Convenience, Chvrches y The Hives se repartirán los horarios estelares, mientras que Death Cab For Cutie, Metric, Jake Bugg, Death From Above 1979, Whitney, Cass McCombs, Chet Faker y Julia Holter, ayudarán a combatir el calor de mayo con sus sonidos.

Los boletos continúan a la venta a través del sistema Ticketmaster, tanto en abonos generales, confort pass y Citibanamex Plus (VIP) en las modalidades de abonos y boletos individuales (por día). Debido a que la pandemia del COVID-19 continúa, aunque con disminución de casos positivos, para el ingreso al festival, además de presentar el boleto, los asistentes tendrán que presentar el certificado que demuestre que se cuenta con el esquema de vacunación completo junto a un identificación oficial; en caso de no contar con la constancia, será necesario presentar una prueba negativa al COVID-19, con una vigencia no mayor a 72 horas.

Sigur Rós regresa a Guadalajara

Casi 14 años después de su primera presentación en Guadalajara, el post rock de Sigur Rós volverá tender su manto sonoro sobre un escenario tapatío el próximo 05 de mayo, como parte de la primera parte de su gira mundial que arrancará en México, continuará por Estados Unidos y finalizará en Canadá. La cita en Guadalajara será en el Auditorio Telmex, a unos metros de donde ocurriera su primera visita en 2008.

En México, la agrupación islandesa tiene agendadas tres fechas: una en festival y un par más como show estelar. Su breve tour por el país arrancará el 30 de abril en Cuernavaca, donde Jónsi y compañía son cabeza de cartel del Festival Vaivén; luego, viajarán hasta Monterrey, donde el 03 de mayo se presentarán en el Auditorio Citibanamex; por último, se despedirán del público mexicano en el norte de la capital jalisciense, en el Auditorio Telmex el 05 de mayo.

La banda, actualmente compuesta por Jónsi, Kjartan Sveinsson y Georg Holm, se encuentra en el estudio trabajando en su primer álbum desde la salida de Kveikur, editado en 2013. Hasta ahora, se desconoce fecha de lanzamiento, tracklist, portada o siquiera un single de adelanto. Esta nueva gira por América es la primera en cinco años de la banda reconocida a nivel mundial por temas como Hoppipolla y Olsen olsen, entre otros. En 2020, Jónsi, guitarrista y cantante de Sigur Rós, puso en circulación su segunda placa de estudio como solista, Shiver. Los otros miembros de la banda, desde 2010 trabajan en proyectos paralelos a la banda.

Los boletos para el concierto en Guadalajara ya están a la venta a través del sistema Ticketmaster y en taquilla del Auditorio Telmex. Los precios van de los $550 a los $1,880, más cargos por servicio.

Akamba revela line-up de tercera edición

Comenzaba 2022 y uno de los festivales cuyo line-up ansiábamos conocer, por la calidad y sorpresas que suelen figurar en el afiche, sin duda es Akamba, un festival boutique que con apenas dos ediciones se ha ganado el corazón del occidente del país, con una muy cuidada selección de los actos en vivo. En esta nueva edición que tendrá lugar el sábado 14 de mayo en Tequila, Jalisco, el line-up lo encabezan BadBadNotGood y Bomba Estéreo, dos agrupaciones tan extremas entre sí, tanto por su lugar de procedencia como por el cocktail de sonidos, texturas y ritmos que pueden recetar sobre el escenario.

Con casi una treintena de bandas y DJs, un día es suficiente para disfrutar del programa musical de Akamba, rodeados del imponente paisaje natural de agave azul que remata con el volcán de Tequila a tan solo unos minutos de Guadalajara. El cartel lo completan propuestas musicales que van del downtempo al deep house, pasando por el soul, el funk y el dub, a cargo de Cassy, Chaos in the CBD, DJ Tennis, Dub Iration, Franc Moody, Easy Star All-Stars, Quantic y los Hermanos Gutiérrez, entre otros.

Una ventaja de quienes viven en Guadalajara y prefieren hacer el viaje libre de preocupaciones, con ida y vuelta aseguradas, es el transporte oficial que implementará la producción del festival, con salida y regreso a Plaza Galerías, bajo un costo de $370, más cargos por servicio a través de la plataforma Boletia. Nada mal para quienes quieren reventarse hasta casi el amanecer, ¿no?

Al mismo tiempo, los boletos de acceso al festival ya están a la venta a través de la misma plataforma y continúan en Fase 1, con precio de $1,250, más cargos por servicio.

Hay que recordar que la tercera edición de Akamba se llevará bajo los protocolos de sanidad que las autoridades estatales han establecido para poder asistir a conciertos, como mostrar el certificado con esquema de vacunación completo, una identificación oficial o prueba de antígenos negativa con una vigencia máxima de 36 horas.

Akamba 2022
14 de mayo, 15:00 horas
Tequila, Jalisco
Boletos disponibles en Boletia