Noticias

Peces Raros llegarán a México

La banda argentina Peces Raros está apunto de emprender una emocionante gira por México en mayo de 2023, titulada Dogma Tour. Esta será la segunda vez que la agrupación argentina salte a escenarios aztecas y se espera que sea un gran éxito entre los fans de la música indie y el rock alternativo en español.

Hasta ahora, la banda originaria de La Plata, conformada por Lucio Consolo y Marco Viera, ha sumado 5 conciertos a su itinerario por el país, sin embargo, conforme se vayan confirmado más tocadas, la banda irá publicando en sus redes sociales para convocar a sus seguidores. Así es como va la gira, de momento:

  • mayo 18 - Sala Beat, Puebla
  • mayo 24 - Live Set, CDMX
  • mayo 25 - C3 Stage, GDL
  • mayo 26 - Supremo, CDMX
  • mayo 27 - Teatro Metropólitan con Los Dynamite

Peces Raros - Dogma Tour.

La banda ha preparado un repertorio especial para esta gira, que incluirá algunas de sus canciones más populares, como Clircó, No van a parar y Girando en falso. También presentarán temas de su último álbum Dogma, lanzado en 2021 y que ha recibido críticas muy favorables por su sonido fresco y original, que parte del rock más clásico y vanguardista, saludando a Charly García, y dirigiendo la nave hacia los terrenos de la electrónica.

El Dogma Tour será una oportunidad para que los fans mexicanos de Peces Raros disfruten de una experiencia en vivo única y vibrante. La banda es conocida por su energía en el escenario y su capacidad para conectarse con el público, lo que sin duda hará que cada concierto sea una noche inolvidable para todos los asistentes.

Además, la gira también será una oportunidad para que los fans de la música en México descubran a una de las bandas más interesantes de la escena indie argentina. Peces Raros ha demostrado ser una banda muy creativa y original, capaz de crear música que es tanto emocionante como reflexiva.

En resumen, la gira Dogma Tour de Peces Raros en México en mayo de 2023 promete ser una experiencia musical inolvidable para todos los que asistan a sus conciertos. Si eres fanático de la música indie y rock alternativo, ¡no te pierdas la oportunidad de ver a esta banda en vivo!

Fallece Steve Mackey, bajista de Pulp

El britpop está de luto. Este jueves se ha anunciado el fallecimiento de Steve Mackey, bajista de Pulp, a los 56 años de edad. Jarvis Cocker, frontman de la agrupación británica, ha confirmado la noticia mediante un mensaje publicado en redes sociales: "Nuestro amigo y bajista, Steve Mackey, falleció esta mañana. Nuestros pensamientos están con su familia y sus seres queridos". Hasta el momento de la redacción de esta nota, se desconocen las causas de la muerte del músico o si padecía alguna enfermedad, aunque llevaba tres meses ingresado en un hospital de Sheffield.

Katie Grand, esposa de Mackey, también compartió la noticia en Instagram: Después de tres meses en el hospital, luchando con todas sus fuerzas y determinación, estamos conmocionados y devastados. Me he despedido de mi brillante y hermoso esposo, Steve Mackey. Steve murió hoy, una pérdida que me ha dejado a mí, su hijo Marley, a los padres Kath y Paul, a la hermana Michelle y a muchos amigos con el corazón roto".

En la misma publicación, Grand se refirió a su marido como "el hombre más talentoso que he conocido", así como "un músico, productor, fotógrafo y cineasta excepcional. Como en vida, fue adorado por todos aquellos cuyos caminos cruzó en las múltiples disciplinas creativas que conquistó. Me gustaría expresar todo mi agradecimiento a todo el personal del NHS que trabajó incansablemente para Steve. Se le extrañará más allá de las palabras. La familia ha ha pedido privacidad en este momento".

La banda originaria de Sheffield se fundó en 1978, encabezado por el espigado hombre de gafas, Jarvis Cocker y lanzó su álbum debut, It, en 1983, seguido de Freaks, en 1987. Mackey se unió a tiempo para formar parte de Separations (1992), el precursor del gran avance del grupo en 1994, His 'n' Hers, que cristalizó el sonido de rock disco de la banda entregado a través de himnos agudos sobre sexo, clase social y ansia de vivir.

Pero fue Different Class, de 1995, lo que resultó ser la oportunidad en el entonces floreciente movimiento britpop que también incluía a bandas como Oasis y Blur. El disco debutó en las listas de Reino Unido en el número #1, le dio a Pulp el codiciado Mercury Prize y dio lugar a lo que es el éxito más conocido de la banda, Common People. Mackey también tocó en This Is Hardcore, de 1998, y en We Love Life, de 2001.

Pulp hizo una pausa después del lanzamiento de Life hasta 2011, cuando se reunieron para una serie de conciertos en festivales y una serie de shows y apariciones que duraron hasta principios de 2013, antes de volver a hacer una pausa. El año pasado, Cocker anunció que el grupo se reuniría nuevamente este año para más fechas, que comenzarán el 26 de mayo en Bridlington, Reino Unido, aunque sin la incorporación de Mackey, quien anunció que no formaría parte de esta reunión porque prefería dedicarse a sus proyectos personales.

"Le deseo a Candy, Nick, Mark y Jarvis lo mejor con las próximas actuaciones en el Reino Unido y también un enorme agradecimiento a la increíble comunidad de fans de Pulp, muchos de los cuales me han enviado mensajes encantadores hoy", escribió en Instagram el músico.

En su publicación conmemorativa, Cocker incluyó una foto de Mackey caminando por las montañas de Los Andes, cubiertas de nieve durante una gira por Sudamérica en 2012. "Tuvimos un día libre y Steve sugirió que fuéramos a escalar a Los Andes. Así lo hicimos. Y fue una experiencia completamente mágica", escribió Cocker. "Mucho más mágico que mirar la pared de la habitación del hotel todo el día (que es probablemente lo que habría hecho, de otra manera). Steve hizo que las cosas sucedieran. En su vida y en la banda. Y nos gustaría mucho pensar que ahora está de vuelta en esas montañas, en la siguiente etapa de su aventura. Buen viaje, Steve. Esperamos ponernos al día contigo algún día".

Con boletaje agotado, Yeah Yeah Yeahs confirma show en GDL

Este martes, luego casi 5 meses de haberse anunciado que el concierto de Yeah Yeah Yeahs en Guanamor Teatro Studio se pospondría hasta nuevo aviso, el trío neoyorquino confirmó que será el domingo 01 de octubre cuando sea presentado en Guadalajara su álbum de estudio más reciente, Cool It Downseleccionado en SD como uno de los mejores de 2022.

Sin embargo, para esta nueva fecha recién confirmada por la promotora OCESA, los boletos ya se encuentran agotados en el sistema Ticketmaster y en los diferentes puntos de venta físicos de la boletera. Incluso, previo a que se pospusiera el concierto en 2022, ya se había confirmado que no había boletos disponibles. No obstante, tras el anuncio de que no se llevaría acabo el show en la fecha originalmente programada por un tema de salud de su guitarrista, Nick Skinner, algunos fans de la banda optaron por hacer válido su reembolso, lo que permitió que se liberaran algunos tickets en el portal de la boletera, cuya disponibilidad se agotó.



La banda que completan la energética cantante Karen O y el incansable baterista Brian Chase lanzó el año pasado su primer álbum desde 2013, Cool It Down, trabajo en el que la frontgirl es más incisiva que nunca, fluctuando entre una intensidad ardiente y un amor atónito. Karen O es conocida por su incandescente estilo de actuación en vivo, su búsqueda de un exorcismo corporal que es deslumbrante y peligroso. Aquí, más que nunca, se siente como si estuviera transfiriendo ese espíritu a la música de la banda.

Esa incandescencia, deslumbrante y peligrosa de Yeah Yeah Yeahs podrá vivirse el próximo 01 de octubre en Guanamor Teatro Studio, cuando el trío salde su deuda pendiente con el público tapatío. Como dijimos, los boletos ya se encuentran agotados. La última vez que YYYs se presentó en Guadalajara, fue en el Corona Capital GDL 2019, edición encabezada también por Tame Impala y The Chemical Brothers.

Yeah Yeah Yeahs GDL 2023.

El Columpio Asesino anuncia su separación

Sorpresivamente, una de las bandas más queridas del País Vasco, en México, se separa tras 23 años de carrera. En esta ocasión nos referimos a El Columpio Asesino, quinteto originario de Navarra, Pamplona, que puso en circulación su último álbum, Ataque Celeste, en 2020. Como es normal en estos casos, la banda ha anunciado una gira de despedida, cuyas fechas hasta ahora contemplan únicamente territorio español.

Cristina Martínez, Albaro y Raúl Arizaleta, Iñigo "Sable" Sola y Daniel Ulecia, los cinco integrantes de El Columpio Asesino han nombrado a su gira de despedida Amarga Baja —palabras que la agrupación pamplonense retoma de Toro, su canción top, incluida en Diamantes, su trabajo de 2011, que los catapultó a la fama internacional.



Hasta el momento, El Columpio Asesino, agrupación que se presentara en Guadalajara por última ocasión durante un festival Coordenada, en 2015, no ha hecho públicos los motivos de su separación. "Para qué dar explicaciones. Todos sabemos cuando algo acaba en nuestras vidas y debemos aceptarlo".

Comunicado sobre separación

"Pocas cosas hay más emocionantes que estar en una banda de rock, pop, o lo que sea que hagan unos individuos que se quieren, subidos a una furgoneta con sus sintetizadores, guitarras y tambores, recorriendo las carreteras allí donde les contraten, comparte la banda que manufacturara desde 1999 un punk electrizante. "Nos vamos. Lo dejamos, pero no sin antes celebrarlo. Porque las cosas pueden acabar bien o mal y lo nuestro solo puede acabar como mejor sabemos hacerlo: con una gira de despedida por sus ciudades, ofreciéndoles un concierto en el que repasaremos toda nuestra discografía. Por eso los invitamos a encontrarnos por última vez en sus salas favoritas, quemando la noche. Sudando la noche. Amando en la noche".

Gira Amarga Baja - El Columpio Asesino

De momento no hay fechas para América Latina o Estados Unidos. El itinerario, como se aprecia en el flyer de la gira, contempla hasta ahora únicamente a España, con arranque en Bilbao el 15 de septiembre, pasando por Valencia y Barcelona en octubre y como cierre, en su natal Pamplona el 29 de diciembre. Esperemos que pronto se anuncien fechas en México para despedir a El Columpio Asesino "sudando la noche".

Corona Capital GDL revela line-up IMPERDIBLE

Contrario a ediciones anteriores en las que se convocaba a una rueda de prensa para dar a conocer el line-up y pormenores del Corona Capital Guadalajara, este mediodía, a través de las redes sociales del festival tapatío, se ha revelado el cartel de la edición 2023, para sorpresa del público. La cuarta edición del maratón musical tendrá lugar, de nueva cuenta, en el Valle VFG, los días sábado 20 de mayo y domingo 21, con un cartel demoledor en el que se incluyen los actos en vivo de IDLES, Pixies, Foals, Regina Spektor, M83, My Morning Jacket, Róisín Murphy, Melody's Echo Chamber, Blonde Redhead, Interpol, Pond, Poolside, Pussy Riot, Thundercat, Widowspeak y Helado Negro, entre otros.

El año pasado, este festival fue reconocido por la revista Billboard como uno de los 50 mejores del mundo, compartiendo categoría con otros gigantes de la música y el entretenimiento, tales como Glastonbury y Coachella. Sin embargo, se sabe que esta nueva edición contará con tres tipos de accesos:

  • General: acceso a todos los escenarios y activaciones.
  • Comfort Pass: con baños exclusivos y fast lane para ingresar al festival.
  • Citibanamex Plus: acceso a pits laterales, cerca de los escenarios, barras y áreas de comida exclusivas, baños VIP y zonas de recarga de teléfonos celulares, entre otras amenidades.

Corona Capital Guadalajara 2023.

Si el año pasado, que marcó la vuelta del público a los conciertos y festivales en forma, Corona Capital Guadalajara se afianzó como una de las propuestas musicales masivas más interesantes del país con la participación estelar de The Strokes, Blondie, Kings of Leon, Metronomy, The Hives y Chet Faker, por mencionar a algunas bandas y artistas, este 2023, la expectativa y la experiencia por celebrar la música en vivo, sin duda no será menor ante el arribo de más de 30 agrupaciones internacionales, entre las que también se encuentran Imagine Dragons, Charlie Puth, Bastille, Bloc Party, Hermanos Gutiérrez, Sugar Ray y Sophie Ellis-Bextor, entre otros.

¿Y los boletos cuándo?

Hasta ahora, la información oficial respecto a la venta de boletos indica que el miércoles 15 de febrero será la fecha en que se lleve a cabo la preventa Citibanamex, a través del sistema Ticketmaster, a partir de las 14:00 horas. Desde esta fecha, se podrán adquirir accesos generales, Comfort Pass y Plus, de manera individual o en abono. Un día después, la venta para público en general quedará liberada.

[gallery size="large" ids="3083,3084,3085"]

De La Soul subirá su música al streaming

La música de los pioneros del hip hop, De La Soul, cuyo estimulante debut en 1989, 3 Feet High and Rising, es uno de los mejores álbumes del género, finalmente llegará a plataformas de streaming y tiendas digitales, por primera vez el 03 de marzo, según ha confirmado el grupo. Después de décadas de lucha por su catálogo de alta demanda, Posdnuos, Trugoy y Maseo han retenido oficialmente el control de los derechos de los masters a través de su nueva relación con Reservoir y Chrysalis Records.

Han sido más de 20 años de retraso, pero por fin estamos aquí.- DJ Maseo.

Hoy es un momento importante para que los aficionados al hip hop de varias generaciones redescubran el catálogo históricamente significativo y musicalmente impresionante de De La Soul. El grupo, que lleva unido más de 30 años, sigue celebrando hoy sus éxitos. Su canción de éxito, The magic number, apareció durante los créditos finales de la taquillera película de Marvel, Spiderman: No Way Home (2021), y su álbum And the Anonymous Nobody... con David Byrne, Damon Albarn, Usher y Little Dragon fue nominado al Grammy a Mejor Álbum de Rap en 2017. A día de hoy, De La Soul sigue presentándose en todo el mundo agotando las entradas.

Además de poner disponible su obra maestra en plataformas, el emblemático trío también acercará a sus fans el resto de sus placas, entre las que se incluyen De La Soul Is Dead (1991), Buhloone Mindstate (1993), Stakes Is High (1996), Art Official Intelligence: Mosaic Thump (2000) y AOI: Bionix(2001). Como parte de este lanzamiento trascendental, el grupo también publicará mercancía exclusiva, vinilos, CD y casetes a través de su sello AOI y distribuidos por Chrysalis Records.

Posdnuos, Trugoy y Maseo se unieron para formar De La Soul a finales de los ochenta. A principios de la siguiente década, el grupo emergió como un colectivo único, utilizando influencias del hip hop primitivo y catapultando el género a su Edad de Oro y más allá. Su aclamado álbum debut, 3 Feet High and Rising, se publicó el 3 de marzo de 1989 y fue producido por Prince Paul, productor de hip hop ganador de un Grammy. 3 Feet High and Rising rompió moldes de varias maneras: las canciones estaban repletas de slang, chistes internos, metáforas que invitaban a la reflexión y referencias poco convencionales, todo ello utilizando flows y patrones rítmicos innovadores. Además, todo impregnado de una ecléctica mezcla de samples únicos y funky que incluían desde Steely Dan, Hall & Oates, Johnny Cash y discos de aprendizaje de lenguas extranjeras. Fue el primer álbum de hip hop que introdujo el uso de sketches que conectaban los temas a lo largo de todo el disco y el primero que representaba a chicos afroamericanos que vivían en los suburbios y procedían de una comunidad de clase media trabajadora. Con la ayuda de Prince Paul, los inconfundibles fondos musicales de De La Soul les generaron una impresionante atención por parte de fans, compañeros y críticos. El álbum, único en su género, fue incluido en el Registro Nacional de Grabaciones, una lista de grabaciones sonoras consideradas "cultural, histórica o estéticamente significativas" por la Biblioteca del Congreso. El trío hizo evolucionar el hip hop y demostró el valor de la creación magistral de un álbum como obra de arte completa.



Festival Adverso anuncia line-up

Uno de los maratones musicales que desde su debut, en 2020,  se ganó la aceptación del público tapatío, es el Festival Adverso, cuyo regreso generó bastante expectativa este 2023 cuando se dio a conocer a finales del año pasado que este 25 de febrero viviríamos su segunda edición en el Parque Agua Azul. Finalmente, este 04 de enero, se ha revelado el line-up que estará encabezado por Eagles Of Death Metal, Cold Cave y Health.

A tres años de distancia de su última edición en la que se presentaran Metronomy, Battles y Helado Negro, como cabezas de cartel, el festival tapatío regresa este año con nuevos bríos y la apuesta por el talento local: Marlento, UAY, Mooring, Grave / Mal y The Space Ocean.

El line-up, protagonizado por sonidos industriales, garage rock, post punk, darkwave y synth pop, lo completan The Soft Moon, Human Tetris, Automatic, Dollar Selmouni, Lancer Lirical, Big Brave y Cold Showers.

Los boletos para esta segunda edición ya están a la venta desde diciembre pasado, a través del sistema TicketNow México y en taquilla del C3 Stage. Desde entonces y hasta la fecha del festival, los organizadores ACK Promote, Taconellele, G3 Espectáculos y Connect Ideas han descartado la implementación de fases en la venta de boletos y división de localidades, por lo que el precio de $1,450 (+ cargos por servicio) se mantendrá como único.

Festival Adverso 2023.

Cabe destacar que la fiesta-concierto previo al Festival Adverso será en el C3 Stage, con el concierto de Amyl and The Sniffers, agrupación australiana de corte rock y punk, encabezada por la explosiva Amy Taylor, quien parece que se hubiera comido a Karen O (Yeah Yeah Yeahs) y a Iggy Pop para vomitarlos sobre el escenario. La cita es el viernes 27 de enero. Los boletos están en preventa a través del sistema TicketNow México y en taquilla.

The Smile anuncia su primer álbum en vivo

Tom Skinner, Thom Yorke y Jonny Greenwood, triada de músicos conocidos como The Smile, han confirmado el lanzamiento digital de su primer álbum en vivo, grabado durante su presentación en el legendario Montreux Jazz Festival el pasado mes de julio, cuando comenzaban la promoción de su álbum debut A Light For Attracting Attention, editado a finales de la primavera 2022. El álbum estará disponible en plataformas a partir de este miércoles 14 de diciembre.

Previo a su liberación en plataformas de streaming, la banda británica ha puesto en circulación el video del concierto The Smile At Montreux Jazz Festival July 2022 a través de YouTube. El show podrá ser visto únicamente durante sus siguientes 48 horas de manera gratuita. Además, The Smile dejará ver la interpretación en directo de su primera canción post ALFAA, Bending Hectic, compuesta ese mismo día de su concierto en el mítico festival.

Al lanzar su actuación en el Festival de Jazz de Montreux, The Smile sigue los pasos de artistas de la talla de Miles Davis, Nina Simone, Wu-Tang Clan, Nile Rodgers y Anna von Hausswolff. El festival tiene una larga historia como anfitrión de momentos legendarios de la cultura musical, como plataforma que ofrece libertad creativa a los artistas.

The Smile continuará con su gira por Estados Unidos y Canadá. El mes pasado, la banda pasó por NPR para grabar para su legendaria serie, Tiny Desk. El set especial se transmitirá el 03 de enero en el canal de YouTube de NPR.



The Smile - The Smile At Montreux Jazz Festival, July 2022

The Smile Montreux Jazz Festival 2022.

1 - Pana-Vision (Live at Montreux Jazz Festival)
2 - Thin Thing (Live at Montreux Jazz Festival)
3 - The Opposite (Live at Montreux Jazz Festival)
4 - Speech Bubbles (Live at Montreux Jazz Festival)
5 - Free In The Knowledge & A Hairdryer (Live at Montreux Jazz Festival)
6 - The Smoke (Live at Montreux Jazz Festival)
7 - You Will Never Work In Television Again (Live at Montreux Jazz Festival)

The 1975 anuncia conciertos en GDL y CDMX

Para quienes se quedaron con ganas de un show completo luego de su actuación en la primera edición más larga del Corona Capital, sucedida en noviembre pasado, la banda británica The 1975 ha confirmado su regreso a México mediante el tour mundial At Their Very Best, cuyas fechas en el país serán, primero el 29 de marzo en la Arena VFG de Guadalajara y, por último, el 30 de marzo en el Palacio de los Deportes.

Matt Healy, Adam Hann, George Daniel y Ross McDonald continúan con la promoción de Being Funny In A Foreign Language, su quinto material de estudio editado este año. De este álbum, la banda inglesa ha estrenado los sencillos About you, Part of the band, Oh Caroline y I'm in love with you.

Combinando la habilidad ligeramente marginada de la banda para escribir grandes éxitos pop, inmediatamente memorables, con la voz lírica más compleja y neurótica de los lanzamientos más recientes de The 1975, Being Funny In A Foreign Language se siente como el siguiente paso correcto después de llevar el exceso experimental a su lógica conclusión, y es comparativamente delgado con solo 11 canciones. The 1975: At Their Very Best, el título elevado y ligeramente irónico que le han dado a su próxima gira, puede ser exasperante y brillantemente arrogante, pero seamos realistas, también es bastante preciso.

Para asegurar entrada a alguno de los dos conciertos de Matt Healy y compañía en México, el 15 de diciembre habrá preventa citibanamex, a través del sistema Ticketmaster y sus diferentes canales de venta. Un día después, los boletos serán liberados para público en general.

El cierre de su gira por México tendrá lugar el 31 de marzo, cuando la banda se presente en el Parque Fundidora de Monterrey, Nuevo León, junto a Billie Eilish, Blink-182, Franz Ferdinand, Modest Mouse, Moderat, León Larregui, Julieta Venegas, L'Impératrice y Austin TV, entre otros actos que forman parte del Tecate Pa'l Norte 2023.



Metallica confirma ráfaga de conciertos en México

La espera por volver a sacudir la melena frente a la ráfaga de los poderosos riffs de James Hetfield, totalmente en directo, concluirá en 2024. Así lo ha dado a conocer Metallica, el cuarteto californiano que ha confirmado su regreso a México —después de 7 años— como parte del M72 World Tour que cimbrará el Foro Sol de la Ciudad de México los días 20, 22, 27 y 29 de septiembre de 2024, presentando cada noche un setlist totalmente diferente.

La noticia, que se ha esparcido como pólvora en medios digitales y redes sociales, ha sido confirmada también por OCESA y Live Nation, promotoras a cargo de la producción de los conciertos en México, en conjunto con Blackened American Whiskey y Liquid Death. El combo de shows lo conforman también Greta Van Fleet y Mammoth WVH, agrupaciones que calentarán el escenario los días 20 y 27 de septiembre; por su parte, Five Finger Death Punch y Ice Nine Kills harán lo propio los días 22 y 29 en el mismo venue, donde se desplegará el nuevo y espectacular diseño de escenario redondo que reubica el famoso Snake Pit de Metallica en el centro del escenario.

Conciertos de Metallica en México 2024.

La preventa de boletos tendrá lugar el 01 de diciembre del presente año, mientras que la venta para público en general estará disponibles desde el 03 de diciembre, a través del sistema Ticketmaster. Habrá que estar bien pilas desde el banderazo inicial para poder alcanzar a asegurar el acceso a una de las giras más lucrativas de Metallica, agrupación que llegará con nueva colección de canciones, empacadas como 72 Seasons, trabajo que estará compuesto de 12 rolas y cuya fecha de lanzamiento es el 14 de abril de 2023.

Para las generaciones más jóvenes que comienzan a formar su criterio musical y han descubierto su gusto por las altas frecuencias y riffs demoledores a través de las populares series de plataformas, digamos Stranger Things, por mencionar un caso, se aplicará un descuento especial en boletos para fans menores de 16 años para que reafirmen sus votos por Metallica.