Omar Castañeda

Periodista musical, con más de 20 años de experiencia. Amante y curioso de la música. También hago media PR y creo playlist para marcas. Music makes the place.

Automatic lanza video para «Skyscraper»

Como una especie de statement —al estilo Severance— sobre el mal banal de la cultura corporativa, vemos a Automatic en su nuevo video para Skyscraper como trabajadoras de oficina totalmente inexpresivas subiendo las escaleras. El nuevo clip es obra de Alex Thurmond y la canción forma parte de Excess, el segundo largo del trío angelino que se editará el 24 de junio, vía Stones Throw Records.

En Skyscraper, Automatic imagina a alguien estilo Patrick Bateman que puede ignorar a «la gente miserable afuera» mientras se regocija en su oficina en el 100º piso “donde el sol tiene un hermoso brillo”. El video toma inspiración directa de las letras.

Puede ser fácil caer en las trampas del capitalismo y la vida corporativa. American Psycho y Office Space fueron puntos de referencia, la glorificación de las tareas monótonas por subir la escalera corporativa. Esas películas tienen una cualidad exageradas y satírica que realmente va bien con la canción así que fue divertido resaltarlo.- Alex Thurmond.

El álbum se sube al borde imaginario en donde el underground de los setenta se encuentra con la cultura corporativa de los ochenta –o, como lo pone la banda: “Ese momento efímero en donde lo que una vez fue cool, rápidamente se volvió mainstream, todo en pro del consumismo”. Esto se convierte en el punto de partida para explorar las consecuencias de dicho exceso –sobre todo, el hecho de que la Generación Z va a heredar el mundo de último momento antes de ser lo suficientemente grandes como para beber alcohol. La canción combina el mensaje de urgencia con los ganchos pop pegajosos y las atmósferas glaciales y motorik características del trío de L.A.; Excess está bien amarrado y tiene garra, es música bailable para el final de los tiempos.

Después de sus shows con Tame Impala y sus presentaciones en Primavera Sound, Best Kept Secret y Wide Awake, Automatic, conformado por Lola Dompé, Izzy Glaudini y Halle Saxon-Gaines, dará más fechas en Europa antes de regresar a L.A. para dar un show especial en The Regent.

Cass McCombs lanza la desoladora «Unproud warrior»

A finales de la semana pasada, Cass McCombs confirmó el lanzamiento de su décima placa de estudio, Heartmind, con fecha de lanzamiento del 19 de agosto en formato digital y en septiembre, en formato físico, vía ANTI-. En paralelo al anuncio de su nueva colección de canciones, el músico que inaugurara hace unas semanas la tercera edición del Corona Capital Guadalajara, ha revelado Unproud warrior, una conmovedora y arrolladora canción en la que comparte el micrófono con Wynonna Judd y Charlie Burnham, con quienes canta durante más de 6 minutos sobre un profundo dolor de country western.

Hice este álbum como una forma de manejar la pérdida de algunos amigos cercanos. Sus recuerdos me guiaron en todo momento y espero que vivan a través de la música. Es extraño ver que no fueron ellos los que se perdieron, fui yo.- Cass McCombs.

El álbum se grabó en varias sesiones en ambas costas de Estados Unidos: en Brooklyn, NY y Burbank, California. Las nuevas rolas fueron coproducidas por Shahzad Ismaily, Buddy Ross y Ariel Rechtshaid, el mismo equipo con el que McCombs ha trabajado desde el principio en 2009, en Catacombs. La mezcla y masterización las corrió Rob Schnapf. En el álbum también colaboraron Joe Russo, Cactus Moser, Kassa Overall, Danielle Haim, The Chapin Sisters, Frank LoCrasto y Nestor Gomez.

A parte de este 14 de junio, Cass McCombs comenzará una nueva gira por California, luego hará una breve pausa y retomará el vuelo hacia la costa oeste con shows en Chicago, Nueva York, Washington D.C. y otras ciudades. Será hasta finales de octubre que las nuevas canciones empaquetadas en Heartmind suenen en directo en escenarios de Europa.

Phoenix revela video de «Alpha zulu» y confirma concierto en México

Al mismo tiempo que Phoenix ha dado a conocer su nuevo itinerario mundial, en el que destacan conciertos en Estados Unidos, México, Inglaterra, Italia, Alemania y Bélgica, entre otros países, se ha estrenado el video de Alpha zulu dirigido por Pascal Teixeira, Emma Besson y Louis Bes.

El divertido clip, dirigido de manera tripartita, echa mano de la tecnologia deepfake para animar a las personas en obras de arte clásicas, dándoles un empujoncito para cantar y asentir con la cabeza al ritmo de la nueva canción.

Alpha zulu, estrenada la semana pasada, es la primera música nueva de Phoenix en dos años. Actualmente, la agrupación creadora de los éxitos 1901, Lisztomania, If I ever feel better y Entertainment, entre otros, se encuentra trabajando en un nuevo álbum para suceder a Ti Amo, su trabajo de 2017.

De vuelta a MX

Después de su último concierto en México, durante la segunda edición del Corona Capital Guadalajara, en 2019, junto a Tame Impala, The Chemical Brothers y Yeah Yeah Yeahs, los músicos de Versalles preparan su regreso al país, donde el 18 de octubre, en el Pepsi Center WTC, harán un viaje musical por su discografía que incluye paradas en United, Wolfgang Amadeus Phoenix, Bankrupt y Ti Amo. Con suerte, para entonces la banda ya tendrá material nuevo en las calles, con canciones que podrían sumarse al setlist de esa noche.

Phoenix
Alpha Zulu Tour
Pepsi Center WTC
18 de octubre, 20:30 horas
Boletos:
Lounge VIP $1,480
General $1,180
Box Superior $880
Zona C $580
Discapacitados $480
Disponibles a través del sistema Ticketmaster y en taquilla

Tres días de Corona Capital y un line-up ENORME

Luego de varios rumores y filtraciones de carteles falsos, la espera por conocer el ENORME line-up oficial de Corona Capital llegó a su fin este jueves, con el anuncio de la visita de Arctic Monkeys, Phoebe Bridgers, Viagra Boys, Run The Jewels, Yeah Yeah Yeahs, Brian Wilson, IDLES, Father John Misty, beabadoobee, Beak>, Bright Eyes, Surf Curse, The 1975, Foals, My Chemical Romance, Paramore, black midi y Liam Gallagher, entre otros muchos, quienes se presentarán en la Curva 4 del Autódromo Hermanos Rodríguez, los días viernes 18 sábado 19 y domingo 20 de noviembre.

Lo leíste bien, este año el Corona Capital se llevará a cabo por primera vez en su historia durante los tres días que comprende el tercer fin de semana de noviembre, aprovechando que el lunes 21 es día no laborable.

Por donde se le vea al afiche del maratón musical de este año, conformado por más de 85 bandas y artistas, tiene todo para no dejar pasar la cita con la música en vivo en la Ciudad de México, sobre todo por los regresos al país de agrupaciones y artistas como los británicos Arctic Monkeys, Beak>, Foals, black midi, White Lies, Two Door Cinema Club, The 1975, IDLES, el exvocalista de Oasis, Liam Gallagher y Jamie xx. Por otro lado, destaca la presencia de Phoebe Bridgers, quien parecía que se comería el mundo en 2020 tras el lanzamiento de su álbum Punisher, en 2019, pero se interpuso el COVID-19 en el camino durante dos años y contando. La cantautora californiana se presentará en México por primera vez, al igual que Viagra Boys, la banda post punk sueca que está por lanzar al mundo su segundo trabajo de estudio, Cave World.

Por supuesto, no hay que dejar de mencionar el regreso a los escenarios de My Chemical Romance y Paramore, dos agrupaciones emblemáticas de la escena emo, que parecía que jamás se volverían a reunir, y de hacerlo, que pasaran por México pero, el Corona Capital lo ha hecho posible para fortuna de la legión de sus fieles seguidores.

Tras revelarse el cartel de año, OCESA dio a conocer que la preventa citibanamex se llevará a cabo los días 13 y 14 de junio, vía sistema Ticketmaster y sus diferentes canales de venta, más cargos por comisión. Un día después, el 15, la venta general será liberada.

Los precios para la edición 2022 del Corona Capital quedan de la siguiente manera:

Abono General

  • Fase 1: 3,900 pesos
  • Fase 2: 4,600 pesos
  • Fase 3: 5,300 pesos

Comfort Pass

  • Fase 1: 5,000 pesos
  • Fase 2: 5,800 pesos
  • Fase 3: 6,600 pesos

Citibanamex Plus

  • Fase 1: 6,000 pesos
  • Fase 2: 7,000 pesos
  • Fase 3: 8,000 pesos
ENCORE

Corona Capital ha tenido la fortuna de ver desfilar por sus escenarios a decenas de bandas y artistas internacionales como The Strokes, Tame Impala, Dua Lipa, The Chemical Brothers, Green Day, Billie Eilish, Foo Fighters, Portishead, Kings of Leon, Weezer, Pixies y muchos más, que han colocado a México en lo alto de la música en vivo. Por otro lado, Corona Capital fue nominado en los Pollstar Awards 2021 al premioFestival Musical de la Década junto a Lollapalooza, Coachella, Glastonbury, Outside Lands, EDC y Austin City Limits, colocándolo como uno de los mejores festivales en el mundo.

Cuéntanos en redes sociales, qué te ha parecido el cartel de este año y si planeas asistir al festival.

SASAMI estrena nueva versión de «Tried to understand» feat. J Mascis y Ty Segall

Tried to understand fue un tema infravalorado de Squeeze, el álbum más reciente de SASAMI, sin embargo, con el enorme potencial de la canción, la cantante angelina ha vuelto a estrenar la canción en una nueva versión de agradable propulsión junto a J Mascis, guitarrista y líder de Dinosaur Jr., y Ty Segall, en la batería.

Lo que te golpea de inmediato es el ruido: SASAMI es una presencia suelta y temible cuando pisotea la caja de distorsión, y la presencia de Mascis y Segall solo refuerza sus ya considerables capacidades. El tornado de guitarras le da a la angustia de la canción una nueva y furiosa urgencia, así como un brillo vintage de garage rock elaborado en los propios términos de SASAMI.

Tried to understandfue una canción que tomó muchas formas antes de convertirse en lo que escuchas en mi álbum, Squeeze. Este corte, más crudo, con J Mascis es una especie de vistazo a las diferentes dimensiones y estados de ánimo que puede habitar una composición. Esta versión cuenta con Ty Segall, en la batería, yo, en el bajo y la guitarra y J. en la guitarra principal y coros. Es la versión menos linda de cómo puede sonar derrapar.- SASAMI.

Tras una gira europea de un mes con Mitski, SASAMI ahora está de gira con HAIM.

Danger Mouse y Black Thought estrenan «Because»

El trabajo musical que idearon Danger Mouse y Black Thought hace 12 ó 13 años, poco a poco ve la luz. Sencillo a sencillo. Se trata de Cheat Codes, un álbum colaborativo en el que las mentes creativas del productor y el rapero están al frente de una pléyade de MCs que ha crecido y evolucionado a la par de la cultural del hip hop. Un segundo acercamiento de este asombroso proyecto es Because, segundo single que reúne también a Russ, Dylan Cartlidge y Joey Bada$$.

Programado para ser lanzado el 12 de agosto, Cheat Codes marca el regreso de Danger Mouse al terreno del hip hop, desde DANGERDOOM, álbum colaborativo que editara junto al fallecido MF DOOM en 2005.

Siempre he sido un gran fan de Black Thought y Danger Mouse. Creo que Black Thought es uno de los mejores raperos de todos los tiempos, así que cuando me pidieron que participara en este disco, fue una obviedad. ¡Además el disco es increíble!.-Joey Bada$$.

El álbum que se rumoraba llevaría por título Dangerous Thoughts cuenta con los talentos vocales y musicales de A$AP Rocky, Run The Jewels, MF DOOM, Michael Kiwanuka, Kid Sister, Raekwon y Conway The Machine, entre otros.

Es un disco para sentirse bien. Es un disco para las personas que se metieron en el hip hop y evolucionaron en el mismo periodo de tiempo que nosotros. Somos los estadistas mayores en este momento, así que siento que este disco también refleja eso.- Black Thought.

Jack White continúa por la senda acústica en «If I die tomorrow»

Uno de los actos estelares más esperados en Guadalajara para la séptima edición del Tecate Coordenada, Jack White, multiinstrumentista y empresario de la industria del vinil, está estreno a un día de haberse revelado el cartel del maratón musical que tendrá lugar los días 7 y 8 de octubre. Se trata de If I die tomorrow, el nuevo adelanto de su segundo álbum de 2022, Entering Heaven Alive, sucesor de Fear Of The Dawn, lanzado en abril pasado.

Así como Love is selfish, If I die tomorrow muestra la cara acústica de Jack Anthony Gillis, nombre real del músico y productor originario de Detroit. Por otro lado, en el clip dirigido por Brantley Gutierrez, Jack camina a través de un campo disperso y un bosque lleno de personajes misteriosos. El video también presenta tonos azules desteñidos, replicando el esquema de color que White ha adoptado durante esta temporada musical.

I begged and borrowed everybody’s love and they gave for free / And I wish that I could give it back to them / So if I die tomorrow / Will you give them all the love they lent to me.

Los dos álbumes de 2022 del exWhite Stripes presentan diferentes temáticas, inspiraciones y sonidos, aunque están unidos por la canción Taking me back, cuyas versiones muy diferentes aparecen en cada álbum.

Jack White - Entering Heaven Alive

1. A Tip From You To Me
2. All Along The Way
3. Help Me Along
4. Love Is Selfish
5. I’ve Got You Surrounded (With My Love)
6. Queen Of The Bees
7. A Tree On Fire From Within
8. If I Die Tomorrow
9. Please God, Don’t Tell Anyone
10. A Madman From Manhattan
11. Taking Me Back (Gently)

El álbum, Entering Heaven Alive, será editado el 22 de julio, por el propio sello del artista, Third Man Records.

Pixies regresa con «There’s a moon on»

El esperado nuevo álbum de los veteranos de Boston, Pixies, ya tiene fecha de lanzamiento: 30 de septiembre, vía BMG. Se trata de Doggerel, el octavo álbum de estudio de Black Francis y compañía, del que este miércoles se ha revelado There’s a moon on, como primer anticipo.

Estamos tratando de hacer cosas que son muy grandes, audaces y orquestadas. Las cosas punky me gusta mucho tocarlas, pero no puedes crear esa mierda artificialmente. Hay otra manera de hacer esto, hay otras cosas que podemos hacer con esta energía extra especial que estamos encontrando.- Black Francis.

Por su parte, el guitarrista y fundador de la banda, Joey Santiago, agrega:

Esta vez hemos crecido. Ya no tenemos canciones de menos de 2 minutos. Tenemos pequeños breaks, arreglos más convencionales, pero aún así nuestros giros están ahí.- Joey Santiago.

El cuarteto que completan Paz Lenchantin, en el bajo, y David Lovering, en la batería, comenzó las sesiones de grabación de Doggerel, el material sucesor de Beneath the Eyrie, a finales de 2021, en Massachusetts y Los Ángeles, trabajando de la mano con el productor Tom Dalgety, quien ha estado detrás de álbumes de Royal Blood y Ghost, entre otras bandas.

La última vez que Pixies visitó México fue en marzo del presente año, cuando la banda lució su mejor setlist en el Vive Latino de la CDMX.

Pixies – Doggerel

1. Nomatterday
2. Vault of heaven
3. Dregs of the wine
4. Haunted house
5. Get simulated
6. The lord has come back today
7. Thunder & lightning
8. There’s a moon on
9. Pagan man
10. Who’s more sorry now?
11. You’re such a sadducee
12. Doggerel

Con estétitca noventera, Metric revela «What feels like eternity»

Luego de haber sido una de las bandas más celebradas en la más reciente edición del Corona Capital Guadalajara, la banda originaria d Toronto, Metric, lanza la nueva canción What feels like eternity de su próximo álbum, Formentera, mediante la presentación en vivo muy noventera, que nos lleva de vuelta a una era en la que reinaban MTV y el rock alternativo.

What feels like eternity es la tercera canción que se ha publicado del nuevo álbum; la primera fue All comes crashing, la cual se ha convertido en una esencial dentro del catálogo de Metric durante sus directos, como lo pudimos atestiguar en la tercera edición del CCGDL.

El álbum lleva el nombre de la isla idílica cerca de Ibiza en la costa de España –un lugar que para Metric, sólo existía en un libro de viajes de “destinos de ensueño” colocado en un escritorio de su estudio de grabación. “Habíamos estado viviendo en nuestra imaginación por mucho tiempo, porque no podíamos ir a ningún lado físicamente”, explica el guitarrista y coproductor Jimmy Shaw. “Cuando escuchas el álbum de principio a fin empiezas con esta sensación inmediata de tensión, de estar atorado en un bucle, y luego hay una liberación intensa… la canción que da título al disco Formentera se apodera de ti y es como si escaparas.”

El nuevo y esperado LP —su octavo álbum de estudio— está programado para salir el 8 de julio.

The Black Angels anuncia nuevo álbum y estrena «El jardín»

No solo habrá nuevo álbum de The Black Angels, sino que, además será un material doble. Se trata de Wilderness of Mirrors, el primer trabajo de estudio de la banda originaria de Austin, Texas, en cinco años, que estará en las calles y oídos de todo el mundo a partir del 16 de septiembre, vía Partisan Records. El primer aperitivo de esta nueva placa es El jardín que ha llegado en compañía de un clip dirigido por Vanessa Pia, quien dispone del actor de The Walking Dead, Austin Amelio junto a su hijo Lev, para crear una historia distópica de ciencia ficción.

Wilderness of Mirrors representa un regreso triunfante que va a toda máquina. El tumulto político, la pandemia y la devastación constante del medio ambiente han provisto de leña a su sonido característico y su comentario lírico atrevido. Narrado por la Madre Tierra, el sencillo El jardín es una súplica —llamada de atención— para la protección de los humanos.

Alex (Mass) se acercó con una idea distópica de ciencia ficción de un futuro en donde la Madre Naturaleza está muerta porque la matamos y la única forma de experimentarla es a través de la realidad virtual –un sentimiento ya cercano, pues gran parte del mundo vive a través de las redes sociales. Quién sabe dónde estaremos dentro de 100 años. Este proyecto ha sido un sueño en proceso y una masiva labor de amor y solo pudo haber sido posible con un equipo tan dedicado y talentoso, especialmente mi querido amigo y cinematógrafo, Andy Hoffman. Para mí como directora, es un honor entregar este proyecto en 35mm y haber sido elegida para hacer algo para mi banda favorita.- Vanessa Pia.

Wilderness of Mirrors expertamente refina el rock psicodélico de The Black Angels junto con una serie de sonidos y texturas que intrigan. El mellotron, las cuerdas y otros teclados tienen más presencia que nunca antes. The Black Angels –Alex Maas(vocalista/bajista), Christian Bland (guitarrista), Stephanie Bailey (baterista), Jake Garcia (guitarrista), Ramiro Verdooren (multiinstrumentista)– coprodujeron el disco, trabajando de cerca con Brett Orrison (coproductor) y el ingeniero de Dinosaur Jr, John Agnello, para lograr algo fresco y nuevo, reteniendo su influyente sonido clásico.

Desde su formación en el 2004 en Austin, TX, los Black Angels han sido verdaderos estandartes del  psych rock como Syd Barrett, Roky Erickson, Arthur Lee y los integrantes de Velvet Underground, todos mencionados en The river. La influencia global de la banda se consolida en su querido festival, Levitation Festival, el punto cero del pasado, presente y futuro del género —celebrando su 15 aniversario este año. Tras el aclamado LP Death Song (2017), Wilderness of Mirrors es su nuevo lanzamiento de larga duración en Partisan Records.

Antes del lanzamiento su nueva placa, la banda texana estará de gira por la costa oeste de Estados Unidos, compartiendo cartel con Primus y como show estelar individual.

The Black Angels - Wilderness of Mirrors

1. Without a trace
2. History of the future
3. Empires falling
4. El jardín
5. La pared (Govt. Wall Blues)
6. Firefly
7. Make it known
8. The river
9. Wilderness of mirrors
10. Here & now
11. 100 Flowers of Paracusia
12. A Walk on the outside
13. Vermillion eyes
14. Icon
15. Suffocation