Omar Castañeda

Periodista musical, con más de 20 años de experiencia. Amante y curioso de la música. También hago media PR y creo playlist para marcas. Music makes the place.

Jack White, Cat Power y Travis encabezan el Coordenada 2022

Desde la edición pasada del Corona Capital que se dieron a conocer las fechas (7 y 8 de octubre) para el Tecate Coordenada en 2022, las predicciones de quiénes estarían incluidos en el cartel no pararon. Uno de los artistas más pedidos para que estuviera de regreso en Guadalajara fue Jack White. ¡Y se cumplió! John Anthony Gillis aka Jack White estará de regreso en la capital jalisciense como headliner del CRDNDA2022 junto a Cat Power y Travis.

Al mismo tiempo que se dio a conocer el line-up que incluye los actos de Francisca Valenzuela, Polo & Pan, Emir Kusturica & The No Smoking Orchestra, Caifanes, Los Fabulosos Cadillacs, Love of Lesbian, Cuarteto de Nos, Technicolor Fabrics, Gepe, Camilo Séptimo, Bratty, Apocalyptica, Hummersqueal, Lefty SM, Trueno y WOS, entre otros artistas y bandas de muy variada estirpe, se confirmó que el Valle VFG, sede de la edición más reciente del Corona Capital Guadalajara, repite como venue para la séptima edición del Coordenada.

Crédito: OCESA / Lulú Urdapilleta.

A pesar de que el afiche de la primera edición del CRDNDA2022 después de dos años de ausencia remite, de alguna manera, a la portada del álbum Tranquility Base Hotel & Casino, de Arctic Monkeys, en realidad el arte del flyer hace referencia al sitio arqueológico Guachimontones, ubicado en Teuchitlán, Jalisco, donde se encuentran las únicas pirámides circulares prehispánicas en el mundo.

Contrario al número de escenarios que hubo en Corona Capital Guadalajara en mayo pasado, en Tecate Coordenada habrá cuatro escenarios durante los dos días de festival, además de la ya tradicional Casa Comedy, donde estarán los comediantes Alex Quiroz, Alex Zuart, Alexis de Anda, Chaparro Salazar y Mau Nieto, por mencionar a algunos.

Algo que promete OCESA, promotora del festival por el que han pasado Editors, Blur, The National, Billy Idol, The Hives, Cypress Hill, St. Vincent y The Offspring, es que sumará al maratón musical «una experiencia inmersiva» para los asistentes, aunque esto no está del todo claro en qué consiste. «El festival está pensado para crear toda una experiencia inmersiva y sensorial para todos los asistentes en la que no solo disfrutarán de la música, si no de dos días en donde sus cinco sentidos podrán vibrar en un valle lleno de color, diversión y entretenimiento».

Los boletos saldrán en preventa citibanamex los días 9 y 10 de junio, a través del sistema Ticketmaster. Un día después, la venta general será liberada. Los precios de los tickets son los siguientes.

Line-up CRDNDA2022

Red Hot Chili Peppers revela «Nerve flip»

Dos meses después del lanzamiento de Unlimited Love, Red Hot Chili Peppers ha estrenado Nerve flip, un tema incluido únicamente en la edición japonesa del primer álbum de la banda tras el regreso del guitarrista John Frusciante.

El estreno digital se da cuando la agrupación californiana ha arrancado su gira por Europa, en España, cuyo destino siguiente será el continente americano, con fechas en Sudamérica y muy probablemente en México, como lo confirmó Flea en una reciente entrevista. Crucemos los dedos.

En tan solo los casi tres meses que Unlimited Love lleva en el mercado, se ha convertido en uno de los trabajos más vendidos del año en la categoría de rock.

Fontaines DC estrena video inspirado en «Perros de Reserva»

Convertidos en los nuevos ídolos del post punk, los irlandeses Fontaines DC saludan desde YouTube con el estreno del video para Roman holiday, una de las canciones destacadas del álbum Skinty Fia, trabajo que se encuentran defendiendo en Europa mientras preparan su desembarque en Estados Unidos en el otoño. En medio del caos, la banda logra incorporar imágenes familiares de Perros de reserva y Toy Story en la introducción, bajo la dirección de Sam Taylor.

En lugar de inspirarse en cintas noventeras, Taylor cita películas de atracos de la década de 1970 como la principal inspiración del video, calificándolas como «el resultado de intentar desafiar a la monarquía y ver demaasiado The Rockford Files. Por sorpresa, el botín aquí es el secuestro de un oso de peluche gigante, las imágenes granuladas capturadas con un cámara de principios de los años 2000 contrarrestan la naturaleza ineherente seria de las letras y la guitarra post punk que domina gran parte de Skinty Fia.

En Super 8, el nuevo video de Flasher para «I’m better»

Flasher —el dúo integrado por el guitarrista Taylor Mulitz y la baterista Emma Baker— lanza el nuevo sencillo junto a su correspondiente video, I’m better, de su próximo álbum, Love Is Yours, el cual sale al mercado el 17 de junio a través de Domino. La libertad es uno de los hilos principales a lo largo del álbum. Mientras que el primer sencillo Sideways evoca la sensación liminal de quietud en movimiento durante un largo viaje en coche, y Love is yours habla sobre los altibajos tipo montaña rusa de una relación de larga duración, I’m better es mas explícita y juguetona. Se deleita en la energía de decir guarradas sin culpa y la alegría de sentir que una relación tóxica se desvanece en la distancia. El video está creado con imágenes de la banda en Super 8.

I’m better es sobre dejar una relación tóxica y encontrar alegría, libertad y confianza en uno mismo del otro lado. Filmamos el video en Oregon durante una breve escapada del aislamiento pandémico de 2021. El material captura el sentimiento expansivo que viene con explorar un nuevo lugar o camino.- Flasher.

Después de su aclamado debut de 2018, Constant ImageLove is Yours eleva la ambición y busca alcanzar el horizonte. Baker y Mulitz cantaron juntos, jugaron con los ritmos, las estructuras y las dinámicas. Jugaron con el género, la melodía y la textura. Está repleto de buen humor, melodías y ganchos enlazados meticulosamente; vemos a la banda poniendo sus sensibilidades pop en primer plano, las cuales siempre han tenido presencia en sus lanzamientos anteriores. Aunque las canciones procesan desesperanza y pérdida, la música evoca amabilidad y optimismo. Es su mejor disco y el más generoso.

A partir de este mes, Flasher saldrá de gira por Norteamérica.

Con twist carioca, La Femme estrena «Sacate la»

Inspirada en sus viajes a Sudamérica y España, La Femme ha estrenado Sacate la, una balada brasileña-española, con un coro delirantemente pegajoso. Se trata de la primera música nueva en 2022 de la banda francesa de psych pop, después del lanzamiento de Paradigmes, su exitoso álbum del año pasado, que la agrupación presentó en Guadalajara.

Sacate la representa un cambio tanto en el sonido como el lenguaje hablado de La Femme, ya que la canción está íntegramente cantada en español.

Desde marzo, la banda francesa ha estado de gira en muchos países presentando su último álbum, Paradigmes. Mientras se acercan al final de su gira por Europa, con un show sold out en el Zenith de París para más de 6,000 personas.

Phoenix reaparece con «Alpha zulu»

Otra banda que ha reaparecido esta semana es Phoenix, la agrupación francesa que roba pantalla con el estreno de Alpha zulu, su primera canción nueva en dos años. la canción se aleja de manera radiante de las canciones de Phoenix de antaño y apunta hacia un nuevo horizonte sonoro para una de las bandas más innovadoras de las últimas dos décadas. Alpha zulu es un recordatorio de la influencia perdurable de Phoenix en la cultura pop y un exitazo de tarjeta de presentación para lo que viene para los cuatro hombres de Versailles.

El título y la letra de Alpha zulu viene de una frase que el líder de Phoenix, Thomas Mars, escuchó repetir a través de la radio a un piloto durante un vuelo turbulento en una tormenta. La urgencia de la frase se quedó con él y nació la nueva canción de la banda.

Phoenix se encuentra en el estudio terminando su primer álbum en cinco años, el sucesor de Ti Amo, de 2017. Pronto saldrá más información al respecto.

Mientras tanto, Phoenix se presentará en varios festivales durante el 2022, incluyendo un show en París, en el festival We Love Green y en Barcelona, en el Primavera Sound. Más adelante se anunciarán otras fechas.

Cat Power lanza cover de «You got the silver»

En medio de su gira por Europa, Chan Marshall, también conocida como Cat Power, se ha dado el tiempo para estrenar una versión propia de You got the silver, canción original de The Rolling Stones, tras el lanzamiento del aclamado álbum Covers, editado este mismo año.

Frecuentemente deleita y sorprende con las canciones que elige para hacer covers, su compromiso total con la interpretación –infunde las canciones con una singularidad creativa que está a la par de su trabajo original–  hace que los covers de Cat Power sean tan especiales.

Producida por completo por Marshall, el lanzamiento de Covers este año completa una especie de trilogía, tras las colecciones pasadas, Jukebox (2008) y The Covers Record (2000), y muestra una crónica singular del gran cancionero americano que es cambiante —con su versión personal de I’ll be seeing you, Bad religion, de Frank Ocean y Pa Pa Power, de Dead Man’s Bones, y una versión actualizada de la canción de ella misma, Hate del álbum The Greatest (2006), con el nuevo título Unhate para el álbum.

Descubre en el siguiente video cómo surgió You got the silver y su significado real, en palabras del propio Keith Richards, guitarrista y fundador de Sus Satánicas Majestades.

Yeah Yeah Yeahs estrena «Spitting off the edge of the world»

Yeah Yeah Yeahs, el trío neoyorquino más amado de la escena neoyorquina, está de vuelta rumbo a su quinto álbum de estudio, Cool It Down, de la mano de Spitting off the edge of the world, su primera canción en casi nueve años y en la que los créditos son compartidos con Mike Hadreas aka Perfume Genius. La nueva colección de canciones de YYYs se editará el 30 de septiembre, vía Secretly Canadian, cuando Karen O, Nick Zinner y Brian Chase regresen a EU luego de su gira por Europa y Australia.

La canción poderosa y evocadora es llevada por interacción de voces de Karen O y Perfume Genius. Las letras reflexionan sobre el estado del ambiente y la necesidad de la honestidad sobre el daño que le hacemos a la Tierra.

Veo a las generaciones más jóvenes mirando esta amenaza y están parados al borde de un precipicio, confrontando lo que está por venir con furia y desafío. Es motivador y hay esperanza ahí.- Karen O.

Perfume Genius también aparece junto a Karen en el visual de Spitting…, como un ángel vengador que maneja una limo para su reina rebelde del desierto. El clip fue dirigido por el colaborador de YYYs, Cody Critcheloe (aka Ssion), quien diseñó el arte de Fever To Tell y quien también dirigió el increíble video de Perfume Genius para la canción Queen.

Para todos los que han esperado, nuestros queridos fans, gracias, nuestras ganas han regresado y el escribir estas canciones vino con su dosis de escalofríos, lágrimas y euforias cuando el dolor se levanta y se revela la verdad. No te tengo que decir por lo mucho que hemos pasado durante los últimos nueve años, desde nuestro último disco porque tú también has pasado por ello y te queremos y te vemos y esperamos que sientas las sensaciones de la música que hemos hecho. No hay que rehuir de los sentimientos, ni echarse atrás ante lo que nos está atenazando a todos estos días. Así que sí, nos hemos tomado nuestro tiempo, y nos alegra informar que cuando está listo, realmente fluye.

El disco se llama Cool It Down, tomado de una canción no muy conocida de Velvet Underground. Le dije a Alex Prager, cuya foto adorna la portada de nuestro disco, que su foto habla sobre los temas amplios en la música y resume cómo yo, Karen, me siento existencialmente en estos tiempos. Pero siempre hay algo más en la historia. Así es como comienza nuestra nueva historia, te presentamos con las cabezas inclinadas y nuestros puños al aire, Spitting off the edge of the world featuring Perfume Genius.

Una nota sobre el video es que es una colaboración de ensueño con uno de nuestros artistas favoritos del siglo XXI, Cody Critcheloe, quien hizo el arte de nuestro primer disco en el 2003 y ha estado haciendo videos visionarios durante la última década. El momento de colaborar volvió a surgir con Spitting, la grabación en Kansas City fue como un sueño, los sueños que tienes después de comer algo muy grasoso antes de ir a la cama; bizarro, poético e intenso. Perfume Genius fue increíblemente amable al rodar en el lodo muy frío como mi copiloto y robarse escena tras otra con su encanto surreal. Confiamos implícitamente en Cody, sobrepasó nuestras expectativas y nos dio nuestro November Rain. El espíritu de YYY’s está vivo y sano a través de los ojos de Cody Critcheloe. La limosina personalizada de Yeahs fue en gran parte su labor, impulsado por amor.- Karen O.

Yeah Yeah Yeahs - Cool It Down

  1. Spitting off the edge of the world feat. Perfume Genius
  2. Lovebomb
  3. Wolf
  4. Fleez
  5. Burning
  6. Blacktop
  7. Different today
  8. Mars

La elegancia musical de FKJ llegará a México

La sofisticada elegancia de Vincent Fenton, músico y productor francés, pionero del new french touch, mejor conocido como FKJ (French Kiwi Juice), regresa a México 5 años después de su último show en el país. Con dos conciertos, uno en Guadalajara, el 11 de noviembre en el Teatro Diana, y uno más en el Auditorio BB, al día siguiente, FKJ presentará V I N C E N T, su nueva colección de canciones que verá la luz el 10 de junio, vía Mom+Pop.

Con una visión futurista, FKJ ha dominado el sonido de la música electrónica suave, con sonidos serenos para ambientes elegantes desde su irrupción en la música, en 2013, con su EP debut, Time for a Change. Esencialmente un productor underground y DJ de la escena parisina, es considerado por muchos como un virtuoso de múltiples talentos que alterna entre el bajo, la voz, la guitarra, el teclado y el saxofón. Lo que distingue a FKJ de la multitud es que no se limita a trabajar con un artista; constantemente sube el listón al poder sacar lo mejor de sus colaboradores. Fusiona diferentes instrumentos y elementos de varios géneros, como el jazz, el soul, el french house y el R&B, labrando algo progresivo y único.

El concepto para V I N C E N T llegó a FKJ durante un viaje que hizo en solitario a Los Ángeles antes de 2020, al darse cuenta que quería incursionar en la libertad de ser un niño de nuevo a través de los sonidos.

Si quieres vivir la experiencia musical de FKJ en directo, no puedes dejar pasar este tándem de shows que el músico francés prepara para marcar su regreso a México.

Los boletos para ambos conciertos de FKJ en el país salen en preventa Citibanamex los días 8 y 9 de junio, vía Ticketmaster y taquilla de los venues de cada ciudad, así como sus diferentes puntos de venta. Un día después, la venta general será liberada.

Desde el viejo oeste, llega lo nuevo de Viagra Boys

La banda post punk de Estocolmo, Viagra Boys, reaparece en el primer plano de la escena esta semana con el estreno de Punk rock loser, junto a un clip western para la nueva canción que se desprende de su álbum Cave World, que verá la luz el 8 de julio, a través de su sello YEAR0001. El video, dirigido por SNASK, presenta a Murphy caminando despreocupadamente a través del lejano oeste, entre cowboys tatuados y tabernas, insistiendo que es «salvaje» y «muy cool», de la manera menos convincente posible. “I’m loose” añade, una palabra que el vocalista nacido en Estados Unidos tiene tatuada en su frente en sueco. La banda, normalmente salvaje, se ve amansada con un pulso vivaz, con solo unas hebras de guitarra desgastada chapoteada en la mezcla.

Domado hasta un rebote arrogante en comparación con su sonido salvaje habitual, Punk rock loser comparte un lado diferente del atuendo post punk, centrándose más en letras que cuentan historias y un ritmo constante.

Alistándose para defender su nueva placa en Europa, los suecos han confirmado un regreso a Estados Unidos a partir de septiembre junto a shame, agrupación británica que presentará las canciones de su placa de 2021, Drunk Tank Pink. Cruzamos los dedos porque Viagra Boys llegue a México durante su visita a EU.