Twenty One Pilots libera por fin «Drag path»
El esperado tema viral de Tyler Joseph y Josh Dun ya está en streaming
Twenty One Pilots ha encontrado en la mística de lo exclusivo una de sus herramientas más potentes para conectar con su base de seguidores. Tyler Joseph y Josh Dun, los rostros detrás del proyecto, acaban de liberar de forma oficial Drag path, una pieza que hasta hace poco vivía en el limbo de las ediciones limitadas y los archivos compartidos entre fans. Esta canción no es simplemente un descarte recuperado; es el testimonio de cómo la relación entre una banda y su comunidad puede obligar a replantear el destino de una obra grabada.
La metamorfosis de un track perdido
Originalmente, el tema fue concebido como un incentivo para quienes adquirieron Breach: Digital Remains, la expansión digital de su álbum de 2025 que estuvo disponible únicamente durante siete días. Lo que se suponía que sería un secreto compartido entre los compradores de esa semana, mutó rápidamente en un fenómeno cultural. La naturaleza emocional de la composición resonó con tal fuerza que la barrera de la «exclusividad» se rompió orgánicamente a través de las redes sociales.
A diferencia de la versión extendida de casi siete minutos que circulaba de manera extraoficial, Joseph y Dun regresaron al estudio para esculpir una toma más concisa. Esta nueva edición de Drag path mantiene la densidad atmosférica que caracteriza la etapa actual del dúo, pero bajo una estructura más directa, diseñada para sobrevivir al consumo inmediato de las plataformas de streaming sin perder la carga introspectiva que define su sonido.
Un diálogo visual a través del tiempo
El lanzamiento llega escoltado por un video de animación que no sigue la estética convencional de la industria actual. Dirigido por Tobias Gundorff Boesen, el visual se inspira en un cortometraje que el cineasta realizó hace más de una década. Fue el propio Tyler Joseph quien, tras descubrir la obra de Boesen, decidió contactarlo para adaptar esa narrativa visual al universo de Twenty One Pilots.
Esta colaboración subraya una tendencia constante en el dúo: la búsqueda de lenguajes artísticos que se alejen de lo obvio. La animación aporta una capa de profundidad metafórica que encaja con el peso lírico de la canción, permitiendo que la historia visual respire por sí sola mientras se entrelaza con la instrumentación, que fluye entre pasajes de sintetizadores oscuros y esa percusión orgánica tan propia de Dun.
El peso de la lealtad en la era digital
La decisión de subir el tema a plataformas no fue tomada a la ligera. La banda expresó que su intención original era respetar a quienes compraron la edición física y limitada, protegiendo ese valor simbólico de lo «único». Sin embargo, el impacto fue imposible de ignorar: más de 1.5 mil millones de visualizaciones en TikTok y decenas de miles de creaciones de contenido dejaron claro que la canción ya no pertenecía exclusivamente al archivo de la banda, sino a la conversación colectiva de sus seguidores.
Esta entrega marca un punto interesante en la trayectoria de los de Ohio. En un ecosistema donde todo parece efímero, Twenty One Pilots logra que una canción «vieja» se sienta como un estreno vital. No se trata solo de marketing, sino de entender que, a veces, las canciones tienen sus propios tiempos y que el público tiene la capacidad de rescatar aquello que merece ser escuchado de forma masiva.
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Periodista musical, con más de 20 años de experiencia. Amante y curioso de la música. También hago media PR y creo playlist para marcas. Music makes the place.
