Nueva Ola

Sueño de una noche de verano tapatía con Beach Fossils

El pasado miércoles, el indie rock sirvió para correr el telón en Guadalajara y dar paso al verano con el concierto de Beach Fossils, la banda encabezada por Dustin Payseur, quien convirtió la Sala 3 del Conjunto Santander en un lugar íntimo, como entre «amigos», como el multiinstrumentista estadounidense y líder de la banda, siempre se refirió al público tapatío.

Precisamente esa cercanía e interacción de la banda, principalmente de parte de Dustin Payseur y Tommy Davidson, –guitarrista de la agrupación—, se mantuvo en constante demostración a lo largo de los casi 90 minutos que duró el regreso de los de Brooklyn como parte del primer show de la segunda temporada de conciertos de Nueva Ola en Guadalajara.

Lo frío que de pronto puede resultar el dream pop e indie pop de texturas lo-fi, manufacturados por Beach Fossils, se vio capturado por la calidez del público que, a cambio se dejó seducir por las melodías melancólicas ocultas por riffs alegres de guitarra, a cargo de Payseur y Davidson, quienes aprovecharon el espacio entre canción y canción para agradecer a los jóvenes asistentes su presencia en escenarios tapatíos después de cuatro años sin verse las caras.

Crédito: Omar Castañeda.

Sin duda, que el álbum de jazz, The Other Side of Life: Piano Ballads, lanzado el año pasado por los fosiles de playa les permitió sacarle nuevo brillo al sonido tan característico de la banda al retomar las guitarras, ofreciendo nuevos matices para recrear esos ambientes y texturas tan apacibles para la audiencia.

Aunque desde el principio se presagiaba una noche de pasión y desenfreno, cuando la voz de un locutor imitando la introducción de SNL presentó a los cuatro integrantes de Beach Fossils, la verdad es que los escarceos entre la banda y el público terminó en el momento en que Dustin recibió de manos de un fan un vinilo de la agrupación que encabeza para firmarlo junto a sus compañeros. A partir de entonces, la entrega fue total.

La banda de Brookly desplegó un setlist que incluyó Sugar, What a pleasure, Down the line, Sleep apnea, Birthday y Daydream, entre otras, inspirando a la multitud a organizar el mosh pit más buena onda que se haya visto en la historia de los conciertos en Guadalajara.

En la mesa del merchindise estaban a la venta el setlist y fotografías polaroids de la banda.

These days I feel like I do nothing right/ So come with me and we’ll go down the line!

Con el COVID-19 todavía mostrando sus filosos dientes de manera amenazante, al igual que nuevas enfermedades junto a otras que creíamos superadas, se siente bien volver a los conciertos en cada oportunidad y disfrutar de la música en directo, rodeado de completos extraños, ante bandas y artistas que también disfrutan estar ahí.

Future Islands.- Una colisión de synth pop en Guadalajara

A pesar de que no ha aparecido una colección de canciones importante desde As Long As You Are, su quinto álbum de estudio editado en 2020, Future Islands ha confirmado su vuelta a escenarios tapatíos para el viernes 23 de septiembre en el Guanamor Teatro Studio, tras tres años sin tocar en Guadalajara.

Con apenas dos canciones relativamente nuevas, Peach (2021) y King of Sweden (2022), la banda originaria de Baltimore puede permitirse repetir algo que podría resultar familiar a la última vez que se presentó en Guadalajara, a través del Roxy Fest 2019, pero que por su potente, melancólico y elegante synth pop, sumado a los movimientos erráticos pero sinceros de Samuel T. Herring junto a su rugido de death metal, se siente como una actuación no solo inédita, sino fresca y emocionante.

Un concierto de Future Islands se desarrolla como una visita al psicólogo, con un enfoque desde la música, mientras Herring ofrece canciones a la multitud, precedidas de palabras sobre el tipo de personas para las que fueron concebidas. Son canciones para quienes se sienten perdidos y solos, para las personas que se embarcan en un nuevo viaje en su vida, para quienes extrañan a sus seres queridos, tanto por los que se han ausentado de manera temporal como por los que han partido de manera definitiva. Es una catarsis eufórica, una colisión de synth pop y emociones que ruedan por el cuerpo una ola.

El reencuentro de Future Islands y el público tapatío está programado para el arranque del otoño, en medio de una gira por Europa, con fechas reprogramadas de principios de año. Los boletos para Guadalajara se liberan el lunes 20 de junio y estarán disponibles a través del sistema Ticketmaster (más cargos por servicio) y en taquillas del Auditorio Telmex (sin cargos por servicio). Los precios para la localidad General A es de $750, mientras que para General B, $580. Un día antes a su concierto en Guadalajara, el 22 de septiembre, los estadounidenses se presentarán en el Pabellón Oeste de la CDMX.

La elegancia musical de FKJ llegará a México

La sofisticada elegancia de Vincent Fenton, músico y productor francés, pionero del new french touch, mejor conocido como FKJ (French Kiwi Juice), regresa a México 5 años después de su último show en el país. Con dos conciertos, uno en Guadalajara, el 11 de noviembre en el Teatro Diana, y uno más en el Auditorio BB, al día siguiente, FKJ presentará V I N C E N T, su nueva colección de canciones que verá la luz el 10 de junio, vía Mom+Pop.

Con una visión futurista, FKJ ha dominado el sonido de la música electrónica suave, con sonidos serenos para ambientes elegantes desde su irrupción en la música, en 2013, con su EP debut, Time for a Change. Esencialmente un productor underground y DJ de la escena parisina, es considerado por muchos como un virtuoso de múltiples talentos que alterna entre el bajo, la voz, la guitarra, el teclado y el saxofón. Lo que distingue a FKJ de la multitud es que no se limita a trabajar con un artista; constantemente sube el listón al poder sacar lo mejor de sus colaboradores. Fusiona diferentes instrumentos y elementos de varios géneros, como el jazz, el soul, el french house y el R&B, labrando algo progresivo y único.

El concepto para V I N C E N T llegó a FKJ durante un viaje que hizo en solitario a Los Ángeles antes de 2020, al darse cuenta que quería incursionar en la libertad de ser un niño de nuevo a través de los sonidos.

Si quieres vivir la experiencia musical de FKJ en directo, no puedes dejar pasar este tándem de shows que el músico francés prepara para marcar su regreso a México.

Los boletos para ambos conciertos de FKJ en el país salen en preventa Citibanamex los días 8 y 9 de junio, vía Ticketmaster y taquilla de los venues de cada ciudad, así como sus diferentes puntos de venta. Un día después, la venta general será liberada.

El sonido hipnótico y místico de Warpaint, por primera vez en Guadalajara

El vendaval de conciertos en Guadalajara no para. Esta semana arrancó con el anuncio del primer concierto de Warpaint en Guadalajara, luego de su gira por Europa, donde la banda angelina, de voces fantasmales y una presencia mística de otro mundo, tendrá oportunidad de mostrar su nueva colección de canciones, perteneciente a Radiate Like This, su álbum más reciente, en el Primavera Sound. El show de Warpaint en la ciudad será el 01 de septiembre en el C3 Stage.

El cuarteto femenino, integrado por Theresa Wayman, Emily Kokal, Stella Mozgawa y Jenny Lee Lindberg, se ha hecho de un nombre en el mundo del indie rock, gracias a sus intrincadas líneas de guitarra, voces hipnóticas y algunos destellos de post punk y shoegaze. Su primer material de estudio, Exquisite Corpse (2008-2010), contó con la pericia y oído de John Frusciante, guitarrista de Red Hot Chili Peppers, a cargo de la mezcla del EP.

Con la atención del público a sus pies desde entonces, Warpaint aprovechó el viento a su favor y puso en circulación The Fool, álbum considerado por NME como uno de los 50 mejores de la década.

Después, en 2014, las angelinas lanzaron su trabajo homónimo, coproducido por ellas mismas junto a Mark Ellis, mítico productor mejor conocido como Flood, quien ha trabajado con NIN, Depeche Mode, Interpol, Erasure y U2, entre otros. La mezcla de las canciones, entre las que destaca Love is to die, estuvo compartida entre Flood y Nigel Godrich.

Por otro lado, el álbum que terminó de afianzar a Warpaint en las grandes ligas fue Heads Up, editado en 2016. En este material, la banda realizó un viraje en el sonido, con la intensión de capturar la propulsión de su sonido en vivo. Una prueba de ese nuevo brillo sónico elegante es New song que se apoya en sintetizadores y cajas de ritmo para lograr un disco emocionante y desafiante.

Finalmente, la espera por un nuevo material de la banda se extendió por seis años hasta que a principios de mayo de 2022, apareció en las calles y plataformas de streaming, Radiate Like This, desde su lanzamiento considerado uno de los mejores del año por la prensa especializada. Este nuevo material tuvo como primeros sencillos Champion, Stevie y Hips, que vuelven a recordarnos por qué amamos a Warpaint. Son canciones personales, introspectivas y hasta cierto punto melancólicas que hablan de la fragilidad de las diferentes personalidades que brillan en la banda.

Cada nuevo encuentro con la música de Theresa, Emily, Stella y Jenny es un nuevo viaje por paisajes sonoros y texturas que bordean la línea de la psicodelia y el shoegaze. El viaje en Guadalajara será el jueves 01 de septiembre en el C3 Stage. Nueva Ola, en mancuerna con Hipnosis, no pudo elegir mejor banda para recibir al público y a las angelinas para esa noche que Ella Contra El Tigre, trío tapatío que únicamente ha editado un álbum de estudio, el fabuloso Camino Rojo (2019).

Warpaint
Banda invitada: Ella Contra El Tigre
C3 Stage
Jueves 01 septiembre, 19:00 horas
Boletos $General $680 + cargos por servicio
Disponibles a través del sistema TicketNow México y en taquilla

Crumb pospone sus conciertos en México por COVID

Cuando faltaban dos días para celebrarse el concierto de Crumb en el C3 Stage, cuyo boletaje estaba por agotarse, la banda originaria de Brooklyn ha anunciado que el concierto del viernes 29 de abril se pospone para el martes 12 de julio, «debido a que uno de los integrantes del grupo dio positivo a COVID-19, previo a su viaje a nuestro país», informó Nueva Ola, promotora detrás del show de la banda en Guadalajara.

Este caso de COVID al interior de la banda estadounidense, afecta también al concierto que habría de celebrarse en la Ciudad de México (jueves 28 de abril), donde los boletos ya estaban agostados desde hace algunos días.

Por su parte, el cuarteto que conforman Lila Ramani, Jesse Brotter, Bri Aronow y Jonathan Gilad comparten la frustración del público originada por la reprogramación de la pequeña gira mexicana.

Compartimos su frustración y continuaremos con lo que hemos estado haciendo desde 2016: concentrar toda nuestra energía en llevar la música a tantas personas como sea posible. Gracias por cabalgar con nosotros a través del caos y esperamos veros pronto.- Crumb.

Crumb venía de presentarse dos fines de semana consecutivos en Coachella, donde la banda interpretó canciones pertenecientes a su álbum más reciente, Ice Melt, editado apenas el año pasado.

Los boletos adquiridos para los conciertos en Guadalajara y CDMX, serán válidos para las nuevas fecha. Sin embargo, quienes deseen hacer válido el rembolso podrán solicitarlo a partir del 2 de mayo, a través del canal de venta por el que fueron adquiridos.

Se viene ‘nueva ola’ de conciertos a GDL

Desde su aparición en 2020, Nueva Ola ha destacado por su discreta pero elegante presencia en Guadalajara, con shows de pequeño formato pero de enorme calidad, tanto por los talentos que han traído a la ciudad, como por los detalles en la producción que se quedan grabados en la memoria del público. «Desde el principio hemos intentado hacer comunidad. Siempre intentamos hacer un show especial para cada artista y para cada público«, define de esta manera César Reynaga, promotor al frente de Nueva Ola, la productora de conciertos que está detrás de las próximas —y ansiadas— visitas a Guadalajara de Él Mató A Un Policía Motorizado, Mildlife, Molchat Doma, DIIV, Crumb y King Gizzard and The Lizard Wizard.

Cuando comenzó la pandemia 2020, entramos como en una especie de loop, con días elásticos, lentos e interminables. Y además sin conciertos. Dos años después, con los primeros anuncios y confirmaciones de shows y festivales, parece que se le ha quitado la pausa a los días y regresamos a marzo de 2020, aunque con una cartelera diferente a lo inicialmente anunciado.

De alguna manera haber esperado y quedarnos en stand by con todos los conciertos que teníamos programados en 2020, ayudó a tener una cartelera como la tenemos ahora, que permitirá a la gente ir a un show tal día y otro público, completamente diferente, que se irá a otro concierto totalmente diferente al anterior. Entonces, creo que estos dos años nos permitió hacer y jugar un poco a tener esta cartelera de eventos.- César Reynaga.

Un fenómeno interesante y que no es particular de México y mucho menos de Guadalajara, sino que sucede año con año, desde que se intensificó la producción de festivales en todo el mundo, es que en marzo y abril hay muchos festivales en Estados Unidos a los que acuden bandas procedentes de diferentes partes del orbe y de la más diversa índole, por lo que favorece la facilidad para traer talentos que no figuran en letras grandes de los carteles de festivales internacionales y por incursionar en un nuevo mercado, las agencias de management se ponen flexibles. «Por esta razón es que se dejaron venir estos shows de golpe».

Y como un golpe sobre la mesa es el que también ha dado Reynaga y su equipo de trabajo, en el que las mujeres tienen un papel importante en la producción de los conciertos en la ciudad. Por esta razón y con la premisa que arranca esta publicación de «generar comunidad», es que se decidió sacar del cartel a Diego Puerta aka Dromedarios Mágicos tras ser señalado en 2021 de acoso sexual contra mujeres.

Sin duda es un aspecto que nos importa muchísimo porque en nuestro equipo hay más mujeres y tratamos de que ellas se sientan cómodas, seguras dentro de la industria de la música, es como nuestro pequeño granito de arena para que todas las mujeres que trabajan en esta industria se sientan seguras.

Si hubiéramos sabido con antelación de este tipo de acusaciones a Dromedarios Mágicos no lo hubiéramos programado, pero afortunadamente en cuanto nos pusieron al tanto, actuamos rápido y subimos a Arroba Nat. Tampoco estoy a favor de la cancelación porque hay muchas aristas y es un tema bastante extenso y muy debatible, pero queremos trabajar con gente que tenga algo importante que decirnos sobre el escenario, con la intención generar esta comunidad, desde el respeto.- César Reynaga.

A dos años de su creación y lejos de dejarse llevar por la locura del éxito para comenzar a producir un nuevo festival en la ciudad, Nueva Ola prefiere apostar por «la banda que jamás te imaginaste que vendría a tu ciudad«, explica César. «No nos desagrada el formato de festival, pero creemos mucho en los conciertos pequeños, en los que el público y el artista conectan en un mismo lugar«.

La cartelera de conciertos presentada por Nueva Ola, con shows en alianza con Echoes Festival (Mildlife y King Gizzard and The Lizar Wizard) e Hipnosis (DIIV y Crumb) queda de la siguiente manera, al menos en lo que corresponde al primer semestre del año: